our l'édition de cette année de l'ARTMUC, nous présentons une sélection de positions figuratives réunissant des œuvres de Fin DAC, SKIO, Alexis Stephens et Guy Denning.Au cœur de la présentation se trouve la figure humaine : non pas en tant que représentation classique, mais comme surface de projection de la perception, de la transformation et des états intérieurs. Entre art urbain, figuration contemporaine et geste pictural, les œuvres interrogent la manière dont l'identité se construit au croisement du corps, de l'espace et de l'image.Les quatre positions artistiques ouvrent des approches distinctes. Fin DAC développe un langage visuel précis, d'une grande exigence esthétique, dans lequel références culturelles et traditions se condensent en une forme d'identité singulière. Au centre de son travail figurent des femmes fortes et assurées, qui rayonnent de présence et de caractère.Les œuvres de SKIO naissent d'une peinture purement analogique, dont l'effet visuel évoque pourtant la logique des images numériques et générées par l'IA. Marquées par un vocabulaire formel épuré, proche du Bauhaus, ses compositions dégagent une aura presque surnaturelle et reflètent une perception de plus en plus façonnée par des réalités hybrides.Chez Alexis Stephens, le corps devient lui-même vecteur de mouvement, d'énergie et de décision. Les gestes apparaissent comme les instants figés d'un processus dynamique, où maîtrise et impulsion coexistent. Guy Denning, quant à lui, réduit la figure à une présence brute et immédiate. Ses œuvres abordent l'humain avec une franchise qui oscille entre vulnérabilité et résistance.Horaires d'ouverture ARTMUC mai 2026 Vendredi 1er mai 2026 / 11h – 19h Samedi 2 mai 2026 / 11h – 19h Dimanche 3 mai 2026 / 11h – 18hACCÈS MTC Locations / Ingolstädter Straße 45-47 / 80807 MunichParking sur place : Le site dispose de plus de 1 000 places de stationnement.Transports en commun : Métro (U-Bahn) ligne U2 – station Frankfurter Ring (env. 7 min à pied jusqu'au site)

Les œuvres d'Alexis « Bust » Stephens fascinent. L'énergie qu'elles renferment est perceptible par chaque spectateur. Grâce à une technique picturale dynamique et performative, il saisit l'instant, la force du moment.Danse et peintureSon sujet, c'est la danse. Très tôt, Alexis « Bust » Stephens s'est produit comme danseur au sein de formations hip-hop et breakdance sur des scènes internationales. Parallèlement, il a trouvé sa place en tant que peintre dans la scène urban art parisienne. Ces deux formes d'expression, la danse et la peinture, fusionnent aujourd'hui de manière unique dans son œuvre.Couples en mouvementOn danse parfois seul, mais souvent à deux : un dialogue à travers le mouvement partagé. Mener et se laisser mener. Dominer et s'abandonner. Un échange d'émotion et de tension. Dans sa nouvelle exposition à la galerie Pretty Portal, Alexis présente avant tout des couples de danseurs. Ses toiles montrent des corps dynamiques, en suspension ou en rotation, saisis dans un style inspiré par l'énergie de l'expressionnisme abstrait. Mouvement, rythme et expression corporelle deviennent chez lui un langage visuel gestuel et vibrant, plein d'intensité et de vie.Au muséeLes œuvres d'Alexis sont actuellement présentées dans une grande exposition personnelle à la Städtische Galerie de Bietigheim-Bissingen. Elles ont récemment été exposées à l'Espace Saint-Pierre des Minimes, une église transformée en musée à Compiègne. Elles sont également visibles au Musée Olympique de Lausanne.Exposition à Düsseldorf du 25 avril au 6 juin 2025Vernissage vendredi 25 avril 2025, 19hPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Dans le street dance, « bust a move » signifie lâcher un move : un moment chargé d'énergie et de tension, qui allie la précision du geste à une concentration absolue sur l'arc du mouvement et la dynamique du corps. C'est précisément ce moment qu'Alexis « Bust » Stephens saisit dans ses peintures et ses dessins. Bust a move est sa première exposition personnelle à la galerie Pretty Portal.Une ascension fulguranteNous l'avions déjà présenté en 2021 lors d'une exposition en duo avec Guy Denning. Depuis, sa carrière artistique a pris un essor fulgurant. Alexis a été sélectionné par le Comité international olympique pour peindre les nouvelles disciplines olympiques pour le Musée Olympique de Lausanne, où ses œuvres sont aujourd'hui exposées. Découvrez la vidéo making-of du projet. Peu avant, il avait été invité par Hera (Herakut) à participer à un projet artistique dont elle assurait le commissariat à Bayreuth. Au cours des deux dernières années, Alexis a réalisé des peintures murales lors de nombreux événements artistiques, notamment dans le cadre du projet Pretty Wall Bilk à Düsseldorf. Nous sommes impatients de découvrir ce que l'avenir lui réserve.Le corps comme une ondeAu cœur de la démarche d'Alexis « Bust » Stephens se trouve son amour de l'expression corporelle, du mouvement et du geste. Il aime imaginer le corps comme le résultat d'ondes organisées : « Nous ne sommes pas faits de grand-chose, et pourtant tout pulse en nous. » Inspiré par l'expressionnisme abstrait et le graffiti, il transpose dans ses œuvres le mouvement et l'énergie qu'il ressent. Alexis vit et respire l'idée du grand geste et de l'expressionnisme abstrait. Dans son processus créatif, il allie technique picturale et instinct. Sa ligne vivante reflète des ondes et des fréquences, avec lesquelles il crée un cycle de rythme et de couleur. Nés du geste et de l'expression, ses coups de pinceau paraissent d'abord abstraits, presque chaotiques. Plus l'œuvre avance, plus ils donnent forme à ses protagonistes dansants.Une totale liberté d'expression dans l'espace publicAlexis « Bust » Stephens est né en 1983 à Paris, d'une mère française et d'un père jamaïcain. Très tôt, il découvre son talent pour la danse et la peinture et entame son parcours artistique au sein de la culture urbaine. Ses performances de hip-hop et de breakdance attirent rapidement l'attention, et il est invité avec différents crews à des battles et des jams dans toute l'Europe. Mais c'est dans l'espace public, qui lui offre une totale liberté d'expression, qu'il préfère laisser son empreinte.En expérimentant différentes techniques picturales, il se rapproche rapidement de l'importante scène street art et graffiti parisienne. Dès le départ, il est déterminé à réunir danse et peinture dans son style, ses motifs et ses performances. C'est de cette période que date son alias « Bust the Drip », qui associe l'expression de danse « to bust a move » aux « drips », ces coulures de peinture fréquentes dans sa manière de peindre. Il est bientôt invité à des festivals et projets artistiques et expose dans plusieurs galeries françaises. Grâce à des parutions dans la presse, des passages à la télévision et ses œuvres au Musée Olympique de Lausanne, il compte aujourd'hui parmi les artistes émergents les plus passionnants de l'urban art français.Alexis « Bust » Stephens – « Bust a move »Exposition du 17 mars au 28 avrilVernissage vendredi 17 mars, 19hPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Là où l'on pressait autrefois le pas, on s'arrête aujourd'hui pour regarder. Depuis août 2022, Düsseldorf compte un nouveau temps fort culturel : Pretty Wall Bilk. Dans le passage souterrain de la gare S-Bahn de Bilk, dix artistes urbains présentent leurs œuvres. Ce lieu inhospitalier, que chacun cherchait à traverser le plus vite possible, est devenu une galerie dans l'espace public.Une galerie au fil des pasCe nouveau musée à ciel ouvert présente un large éventail de positions urbaines contemporaines : œuvres figuratives et abstraites, du graffiti au street art, jusqu'à l'urban art et au graffuturisme. Aujourd'hui, les passants s'arrêtent sur le chemin du travail ou des courses pour prendre le temps d'apprécier l'art.Cinq ans jusqu'au premier coup de pinceauNous avons eu l'idée d'une galerie dans ce passage souterrain dès 2017. Mais les bonnes choses prennent du temps, et il a fallu cinq années supplémentaires pour la concrétiser. Obstacles bureaucratiques, autorisations pour peindre les murs et les piliers, recherche de financements et bien d'autres tâches moins passionnantes : tout cela devait être surmonté avant que le projet puisse enfin voir le jour en 2022. Avant même que le premier coup de pinceau ne touche le mur, l'idée du projet a été récompensée par le prix Urbanana de Tourismus NRW.Du mur à la galeriePour THE PRETTY WALL SHOW, nous avons invité tous les artistes ayant participé au projet à présenter leurs dernières œuvres d'atelier. À l'image des œuvres du passage souterrain, la sélection présentée à la galerie offre un excellent aperçu de la diversité de l'urban art contemporain. Sont présentés des peintures, des installations mixed media et des dessins.« THE PRETTY WALL SHOW »Exposition du 14 octobre au 25 novembre 2022Vernissage vendredi 14 octobre 2022, 19hPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Des anges qui passent de l'au-delà à l'ici-bas, des danseurs qui se mettent en scène portés par des ondes et des fréquences, des individus qui explorent leurs limites : dans Passing Through, nous croisons des figures de passage. Elles traversent l'espace et le temps de manière singulière, sont en quête d'elles-mêmes et, en perpétuelle transformation, se confrontent à l'éphémère.Deux positions en dialogueGuy Denning et Alexis « Bust » Stephens placent tous deux l'être humain au centre de leurs œuvres. Dans ce dialogue artistique, Guy Denning, l'un des premiers représentants de l'urban art, rencontre Alexis « Bust » Stephens, qui s'est fait remarquer des connaisseurs et des collectionneurs, notamment à Paris, sous le pseudonyme « Bust the Drip ». Les deux artistes se distinguent par un trait particulièrement vivant. Avec des techniques picturales très différentes, ils parviennent à réunir dans une même image, de manière inimitable, la diffusion et la dissolution d'une part, la précision du détail d'autre part.Fusain et craie, pinceau et bombeGuy Denning travaille principalement au fusain et à la craie. Il excelle à rendre l'expression et les émotions de ses protagonistes avec précision et sensibilité, en quelques traits seulement. Alexis « Bust » Stephens peint au pinceau et à la bombe aérosol et capte le mouvement de ses modèles. Ses lignes retracent des séquences entières de mouvement et semblent danser avec les figures sur la toile. Sont présentées des œuvres sur papier et sur toile.« Passing Through » Guy Denning | Alexis « Bust » StephensExposition du 22 octobre au 26 novembre 2021 du mardi au vendredi, 14h – 19hPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 DüsseldorfAlexis « Bust » StephensAlexis « Bust » Stephens est né en 1983 à Paris, d'une mère française et d'un père jamaïcain. Très tôt, il découvre son talent pour la danse et la peinture et entame son parcours artistique au sein de la culture urbaine. Ses performances de hip-hop et de breakdance attirent rapidement l'attention, et il est invité avec différents crews à des battles et des jams dans toute l'Europe. Mais c'est dans l'espace public, qui lui offre une totale liberté d'expression, qu'il préfère laisser son empreinte.En expérimentant différentes techniques picturales, il se rapproche rapidement de l'importante scène street art et graffiti parisienne. Dès le départ, il est déterminé à réunir danse et peinture dans son style, ses motifs et ses performances. C'est de cette période que date son alias « Bust the Drip », qui associe l'expression de danse « to bust a move » aux « drips », ces coulures de peinture fréquentes dans sa manière de peindre.Il rejoint ensuite le collectif Bang Crew, dont les membres sont issus de la danse, de la peinture, de la vidéo, de la photographie et de la musique. Les synergies au sein du collectif lui permettent de développer des projets d'envergure en France comme à l'étranger. C'est à cette période qu'il comprend qu'il veut se consacrer davantage à la peinture, tout en conservant la danse comme motif et dans ses performances.Au cœur de sa démarche se trouve son amour de l'expression corporelle, du mouvement et du geste. Il aime imaginer le corps comme le résultat d'ondes organisées : « Nous ne sommes pas faits de grand-chose, et pourtant tout pulse en nous. » Inspiré par l'expressionnisme abstrait et le graffiti, il transpose dans ses œuvres le mouvement et l'énergie qu'il ressent. Alexis vit et respire l'idée du grand geste et de l'expressionnisme abstrait. Dans son processus créatif, il allie technique picturale et instinct. Sa ligne vivante reflète des ondes et des fréquences, avec lesquelles il crée un cycle de rythme et de couleur. Nés du geste et de l'expression, ses coups de pinceau paraissent d'abord abstraits et déroutants. Plus l'œuvre avance, plus ils donnent forme à ses protagonistes dansants.Guy DenningGuy Denning est né en 1965 dans le North Somerset. Passionné d'arts visuels depuis l'enfance, il commence à peindre à l'huile à onze ans, après avoir reçu une boîte de vieilles couleurs d'un parent qui s'en était lassé. Dans les années 1980, ses candidatures pour étudier la peinture à l'université sont plusieurs fois refusées. Il continue néanmoins à peindre, tout en étudiant l'histoire de l'art à l'Open University et en apprenant la technique picturale auprès de peintres plus âgés qu'il connaît dans l'ouest de l'Angleterre. À partir de 1992, il expose dans tout le Royaume-Uni, et depuis 2007 également aux États-Unis, en Allemagne, en Italie et en France. Ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions personnelles et collectives. Ses œuvres figurent dans plusieurs collections publiques, dont celles des départements de sciences politiques de l'université de Bristol et de l'université de Galway, ainsi que du musée d'art contemporain MAGI'900 à Bologne.L'œuvre de Guy Denning associe une facture picturale traditionnelle à une touche contemporaine d'inspiration punk : des textes intégrés, collés ou réalisés au pochoir. Cette esthétique, mêlée à un récit politique, lui a valu un public fidèle parmi les collectionneurs d'urban art.« L'urban art n'est pas un phénomène nouveau. Les gens affirment leur présence, leur humour, leurs peurs et leur colère dans la rue depuis qu'il existe des rues où les voir. C'est la forme d'art la plus démocratique, un médium accessible à quiconque ressent le besoin de s'en servir. Avec la reconnaissance et la célébration de la culture graffiti au XXe siècle, il en est arrivé au point où il se trouve désormais en retrait de la rue, dans des galeries à la mode. Oui, les modes changent, mais ne croyez jamais que le graffiti disparaîtra. Ces mots-là ont toujours été écrits sur le mur. » – Guy Denning