Pixelpancho

Avec Altered Nature, nous réunissons ARDIF et Pixelpancho, deux positions marquantes de l'art urbain, au sein d'une même exposition. La nature n'y est pas envisagée comme une représentation, mais comme un état dynamique et en perpétuelle transformation. Tous deux issus de la scène street art et art urbain, les deux artistes conjuguent de manière singulière formes organiques, esthétiques techniques et influences urbaines.Une certaine idée de la nature Au cœur de l'exposition se trouve l'idée d'une nature qui ne peut plus être pensée comme intacte ou idéalisée, mais qui est façonnée par l'intervention humaine, les processus technologiques et les transformations culturelles.Un système hybride Dans les œuvres d'ARDIF et de Pixelpancho, la nature apparaît comme un système hybride, à la fois organique et construit. Tandis que l'univers d'ARDIF donne souvent à voir des structures biomécaniques où végétal et machine se fondent l'un dans l'autre, Pixelpancho élabore des scénarios complexes entre nature, architecture et éléments mécaniques. Les structures semblent à la fois avoir poussé et avoir été bâties ; les surfaces portent les traces du temps, de la mémoire, de l'usure et de la réparation.Croissance et déclin Naissent ainsi des univers visuels qui montrent moins des paysages au sens classique qu'ils ne rendent visibles des processus : croissance et déclin, superposition et fragmentation, mécanique et abstraction.Le titre Altered Nature reste volontairement ouvert. « Altered » désigne à la fois une transformation physique et un déplacement de la perception : une nature filtrée par la technologie, l'espace urbain et l'imaginaire.L'exposition ne se veut pas un propos univoque, mais un espace atmosphérique où différents états d'une nature transformée se rencontrent et tissent de nouveaux liens. ALTERED NATURE ARDIF x PIXELPANCHO 30.5. – 17.7. Vernissage : 30.5. 19-22h

Tout commence par un dessin. Un crayon, un peu d'encre, un morceau de fusain ou un marqueur suffisent à faire naître des mondes entiers : des mondes peuplés d'animaux mécaniques, de robots cabossés et d'êtres humains dont les émotions se révèlent en quelques traits.Trois dessinateurs, trois mondesPour notre dernière exposition de l'année, nous nous consacrons entièrement au dessin. Sont présentées des œuvres au crayon, à l'encre, au fusain et au marqueur de Guy Denning et Pixelpancho, deux artistes de renommée internationale, ainsi que d'ARDIF, un jeune artiste français qui attire de plus en plus l'attention, notamment à Paris.ARDIFARDIF est un jeune artiste français qui explore la mécanique qui se cache derrière la matière vivante. Dans ses dessins, il transforme le plus souvent des animaux en créatures mécaniques scindées en deux : une moitié est représentée de manière naturaliste, l'autre se métamorphose en une curieuse machine à l'architecture complexe. Cette confrontation crée une tension singulière et invite à une observation attentive. ARDIF agrandit ses dessins et les colle dans la rue sous forme de paste-ups. À Paris, ses animaux mi-mécaniques font désormais partie intégrante du paysage urbain.Guy DenningGuy Denning est né en 1965 dans le North Somerset. Passionné d'arts visuels depuis l'enfance, il commence à peindre à l'huile à onze ans, après avoir reçu une boîte de vieilles couleurs d'un parent qui s'en était lassé. Dans les années 1980, ses candidatures pour étudier la peinture à l'université sont plusieurs fois refusées. Il continue néanmoins à peindre, tout en étudiant l'histoire de l'art à l'Open University et en apprenant la technique picturale auprès de peintres plus âgés qu'il connaît dans l'ouest de l'Angleterre. À partir de 1992, il expose dans tout le Royaume-Uni, et depuis 2007 également aux États-Unis, en Allemagne, en Italie et en France. Ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions personnelles et collectives. Ses œuvres figurent dans plusieurs collections publiques, dont celles des départements de sciences politiques de l'université de Bristol et de l'université de Galway, ainsi que du musée d'art contemporain MAGI'900 à Bologne.L'œuvre de Guy Denning associe une facture picturale traditionnelle à une touche contemporaine d'inspiration punk : des textes intégrés, collés ou réalisés au pochoir. Cette esthétique, mêlée à un récit politique, lui a valu un public fidèle parmi les collectionneurs d'urban art.PixelpanchoPixelpancho entretient un lien particulier avec les robots : ils sont le thème récurrent de son œuvre.« Je suis porté par un monde oublié, caché sous une épaisse couche de poussière et de saleté. Il y a là des robots, créations de l'humanité, cabossés et usés, une symbiose de l'organique et de l'inorganique, dont les corps de fer rouillé tombent en morceaux. Pleins de rêves, de désirs et d'espoirs. » (traduit)Dans son univers surréaliste, humains, marionnettes et robots fusionnent en images qui font allusion aux grandes marques commerciales, aux super-héros et aux icônes pop célèbres, tous soumis au changement permanent et menacés de déclin. Pixelpancho convainc non seulement par ses motifs saisissants, mais aussi par son style unique, nourri de sources nombreuses et variées.Né en Italie, il a étudié à l'Accademia Albertina di Belle Arti de Turin et à l'Académie des beaux-arts de Valence. Au fil de ses nombreux voyages, il n'a manqué aucune occasion de participer à des festivals et d'exposer ses œuvres. Pixelpancho est considéré comme l'une des nouvelles figures de la scène urban art italienne, qui s'est peu à peu développée autour d'artistes comme Blu et Ericailcane, du Fame Festival et du Studio Chromie.« Punks, Robots & Angels » ARDIF · Guy Denning · PixelpanchoVernissage jeudi 7 décembre 2017 Cette fois, le vernissage a lieu un jeudi.Exposition du 8 décembre 2017 au 26 janvier 2018 du lundi au vendredi, 11h – 19h, et sur rendez-vousPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Travailler dans l'espace urbain, c'est penser en volumes. Pour les artistes urbains, façades, saillies de murs, armoires électriques et lampadaires ne sont pas de simples supports, mais font partie intégrante de l'œuvre. Quoi de plus naturel, dès lors, que de détacher son langage visuel de la surface pour l'emmener dans la troisième dimension ?Du mur à l'espaceDans Urban Sculptures, de nombreux artistes représentés par Pretty Portal présentent des œuvres dans lesquelles ils transposent leur langage visuel dans l'espace. Ils y expérimentent les matériaux les plus divers : bois, métal, plastique, et même briques Lego. Car si l'espace urbain va de soi pour l'urban art, les sculptures et les objets y ont jusqu'ici rarement occupé le devant de la scène, laissant le plus souvent le premier rôle à la peinture.Dans l'espace et au murPixelpancho façonne en sculptures les protagonistes de ses tableaux, ses robots. Certaines œuvres se dressent librement dans l'espace, d'autres sont fixées au mur, comme les vues architecturales abstraites de Jana & JS, qui évoquent les favelas. Sont également présentés des objets abstraits de l'artiste italien ETNIK, des figures de Biserama, KJ263, Mono Cieza, SAM3 et WESR, ainsi que du style writing en briques Lego signé Cole Blaq.URBAN SCULPTURES feat. Biserama, Cole Blaq, Cranio, ETNIK, Jana & JS, KJ263, Mono Cieza, Pixelpancho, SAM3, WESRVernissage 23 juin, 19h – 22hExposition du 23 juin au 11 août du lundi au vendredi, 11h – 19h, et sur rendez-vousPretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Une année riche en expositions, en rencontres et en nouvelles œuvres touche à sa fin. Pour la clore, nous réunissons dans une grande exposition collective 16 artistes qui marquent le programme de Pretty Portal. Pas de thème commun, mais un large panorama de la diversité de l'urban contemporary art.Estampes et éditionsL'exposition met notamment l'accent sur l'estampe et les éditions. Sérigraphies, gravures sur bois et autres techniques d'impression ont une longue tradition dans l'urban art. Étroitement liées à l'histoire de l'affiche et du pochoir, elles permettent de rendre une idée accessible à un large public, en tirage limité. Les feuilles sont en règle générale signées et numérotées, et dans les éditions tirées à la main en particulier, de légères variations font de chaque épreuve une pièce à part.Pour les collectionneurs, les éditions constituent une porte d'entrée idéale et, pour beaucoup, l'occasion de posséder des œuvres de leurs artistes préférés. Et celles et ceux qui cherchent encore un cadeau singulier trouveront ici une véritable mine d'or, surtout à l'approche de Noël.16 positionsSont présentées des œuvres de BTOY, DECYCLE, FAKE, Fin DAC, ICY & SOT, L.E.T., Limow, Natalia Rak, Otto Schade, PDOT, Pixelpancho, Roman Klonek, Rowan Newton, Shai Dahan, Sokar Uno et Wolfgang Krell. L'éventail s'étend du pochoir et du paste-up à la peinture figurative, au dessin et à la gravure sur bois. Des artistes de Düsseldorf y côtoient des positions internationales venues de toute l'Europe et des États-Unis.YEAR END SHOW 2016Vernissage vendredi 2 décembre 2016, 19h – 22hExposition du 2 décembre 2016 au 10 février 2017Pretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Des êtres aux allures de poupées qui dévoilent leur mécanique intérieure. Des figures embarquées dans des montagnes russes émotionnelles, entre abîme et extase. Des protagonistes aux contours flous, perdus dans la confusion et l'aliénation. Au premier regard, ce sont des « lovely people », mais derrière se cache bien davantage.Derrière la façadeAvec Lovely People, nous présentons des peintures et des dessins de Natalia Rak, Pixelpancho et Sokar Uno. Tous trois interrogent la condition humaine et regardent derrière la façade de l'existence. Pixelpancho évoque l'humanisation des machines ou, à l'inverse, la transformation de l'homme en être robotique. Avec des couleurs lumineuses, Natalia Rak raconte des histoires d'abîmes, d'extase, de peur et de romantisme. Quant à Sokar Uno, il montre ses protagonistes dans des états de confusion et d'aliénation.Natalia RakPar ses couleurs lumineuses, ses compositions remarquables et un regard résolument féminin, Natalia Rak apporte un vent de fraîcheur au mouvement urban art, de plus en plus présent dans le monde entier. Ses tableaux racontent des histoires et captivent le spectateur avec une intensité presque magique. Diplômée de l'Académie des beaux-arts de Łódź, elle a exposé aux États-Unis, en France, en Autriche et en Pologne et a été invitée à de nombreux festivals d'art urbain renommés, où elle a peint des fresques épiques à l'échelle de façades entières. En 2013, elle a remporté les Art Battles à New York. La même année, des magazines d'art ont classé sa fresque Legend of the Giants parmi les cinq meilleures œuvres d'art urbain de l'année, aux côtés d'œuvres de Banksy et de JR.PixelpanchoPixelpancho entretient un lien particulier avec les robots : ils sont le thème récurrent de son œuvre.« Je suis porté par un monde oublié, caché sous une épaisse couche de poussière et de saleté. Il y a là des robots, créations de l'humanité, cabossés et usés, une symbiose de l'organique et de l'inorganique, dont les corps de fer rouillé tombent en morceaux. Pleins de rêves, de désirs et d'espoirs. » (traduit)Dans son univers surréaliste, humains, marionnettes et robots fusionnent en images qui font allusion aux grandes marques commerciales, aux super-héros et aux icônes pop célèbres, tous soumis au changement permanent et menacés de déclin. Pixelpancho convainc non seulement par ses motifs saisissants, mais aussi par son style unique, nourri de sources nombreuses et variées.Né en Italie, il a étudié à l'Accademia Albertina di Belle Arti de Turin et à l'Académie des beaux-arts de Valence. Au fil de ses nombreux voyages, il n'a manqué aucune occasion de participer à des festivals et d'exposer ses œuvres. Pixelpancho est considéré comme l'une des nouvelles figures de la scène urban art italienne, qui s'est peu à peu développée autour d'artistes comme Blu et Ericailcane, du Fame Festival et du Studio Chromie.Sokar UnoInstallé à Berlin, Sokar Uno est l'un des talents singuliers de la scène graffiti est-allemande. Illustrateur et restaurateur ayant grandi la bombe à la main, il avait attiré notre attention il y a quelque temps déjà avec ses œuvres sensibles. Avec son exposition personnelle Depth of Loneliness à New York, il a fait une entrée remarquée sur la scène internationale. Dans ses œuvres, Sokar Uno explore la solitude grandissante de notre existence urbaine : seuls ensemble. Des individualistes socialement adaptés, flagellés par la ville dans laquelle nous vivons et laissés, sans aucun doute avec la gueule de bois, dans le rôle de notre vie. Avec sa représentation surréaliste habituelle de protagonistes dans des situations familières, Sokar Uno provoque un ralentissement.« Lovely People » Natalia Rak · Pixelpancho · Sokar UnoExposition à partir du vendredi 8 avril 2016Pretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf

Des robots cabossés, du fer rouillé, des marionnettes suspendues à des fils invisibles et des créatures qui semblent plus anciennes que le temps : les univers de Pixelpancho ressemblent à des vestiges d’un futur oublié.Un monde oubliéLes robots sont le thème récurrent de l’œuvre de Pixelpancho. Il décrit lui-même son inspiration :« Je suis porté par un monde oublié, caché sous une épaisse couche de poussière et de saleté. Il y a là des robots, créations de l’humanité, cabossés et usés, une symbiose de l’organique et de l’inorganique, dont les corps de fer rouillé tombent en morceaux. Pleins de rêves, de désirs et d’espoirs. » (traduit)Entre culture pop et déclinDans son univers surréaliste, humains, marionnettes, robots, jouets et créatures ancestrales fusionnent en images qui font allusion aux grandes marques commerciales, aux super-héros et aux icônes pop célèbres, tous soumis au changement permanent et menacés de déclin. Pixelpancho convainc non seulement par ses motifs saisissants, mais aussi par son style unique, nourri de sources nombreuses et variées.Du dessin à la sculptureDans Rusted Ideas, Pixelpancho présente toute l’étendue de son travail : des dessins et des illustrations à l’aquarelle, trois grandes œuvres à l’acrylique sur bois et trois sculptures d’environ 25 centimètres de haut, dans lesquelles ses robots quittent la surface de l’image pour prendre corps.Un robot pour la galerieUne partie singulière de l’exposition naît sur place : pendant son séjour d’environ une semaine à Düsseldorf, Pixelpancho construit dans la galerie un imposant robot en vieux bois. Comme ses figures peintes, il porte les traces du temps et semble tout droit sorti de ce monde oublié dont parle l’artiste.À propos de l’artisteNé en Italie, il a étudié à l’Accademia Albertina di Belle Arti de Turin et à l’Académie des beaux-arts de Valence. Au fil de ses nombreux voyages, il n’a manqué aucune occasion de participer à des festivals et d’exposer ses œuvres. Pixelpancho est considéré comme l’une des nouvelles figures de la scène urban art italienne, qui s’est peu à peu développée autour d’artistes comme Blu et Ericailcane, du Fame Festival et du Studio Chromie.« Rusted Ideas » PixelpanchoVernissage vendredi 22 mars 2013, 19h – 22h En présence de l’artiste.Exposition du 25 mars au 20 avril 2013Pretty Portal Brunnenstraße 12 40223 Düsseldorf