Enter the circle

Daniel Kalinski, aka CHAZME, ist für seine Darstellungen von surrealen, verschachtelten und komplexen Architekturen bekannt. Seinen künstlerischen Werdegang begann er mit figurativer Malerei in der Warschauer Graffiti-Szene; seitdem hat sich seine Bildsprache zu formaler, grafischer Abstraktion weiterentwickelt – hin zu Escher-ähnlichen, surrealen Konstruktionen, die an dystopische urbane Labyrinthe erinnern.In seinen Bildern verbindet er klassische Mythologie mit zeitgenössischer urbaner Erfahrung – Brutalismus trifft auf Poesie. Das städtische Labyrinth, typisch für seine Bildsprache, ist eine seiner stärksten Metaphern für die urbane Umwelt des modernen Menschen.Chazme, 1980 im schweizerischen Laufen geboren, lebt und arbeitet heute in Warschau. Der polnische Künstler hat neben der Kunst auch Architektur und Stadtplanung an der Warschauer Technischen Universität studiert.Er ist ein weltweit bekannter Muralist: Seine großformatigen Arbeiten im öffentlichen Raum sind unter anderem in Berlin, Köln, Glasgow und Washington zu finden. Seine Leinwandarbeiten, Illustrationen und Collagen wurden zudem in Ausstellungen in Paris, San Francisco, Los Angeles und Rom gezeigt; 2011 wurde er mit dem ARTAQ Urban Art Award ausgezeichnet.

Etnik ist das Alias des italienisch-schwedischen Künstlers Alessandro Battisti. Während seines Studiums an der Kunsthochschule Florenz macht Etnik Bekanntschaft mit Italiens bekanntesten Grafitti Writern und widmet sich fortan der Arbeit mit Typographie und Sprühlack. Schon bald kombiniert er seine Schriften mit geometrischen Formen und findet zu einem ganz eigenen Stil des dreidimensionalen Stylewritings, das ihn über die Grenzen Italiens bekannt macht. Etniks Begeisterung für Geometrie, Urbanität und Architektur, motiviert ihn seine Bildsprache immer weiter zu entwickeln. Dabei treten nach und nach die typographischen Elemente mehr und mehr in den Hintergrund und machen Raum für geometrische Skulpturen und architektonischen Ideenskizzen. Er malt visionäre Stadtmodelle, nimmt ungewöhnliche Perspektiven ein und verbindet urbane Landschaften mit Naturelementen. Seine aktuellen Arbeiten die er mit dem Arbeitstitel “Prospective Cities” benennt, zeigen abstrakte, phantastische Wolkenstädte und futuristische Baumhäuser. Die auch in seinen heutigen Arbeiten wiederkehrenden typographischen Elemente in Etniks Werk sind eine Reminiszenz an den Ursprung seines kreativen Schaffens als Graffiti Writer.Etnik hat seine Arbeiten in Ausstellungen in Italien, Frankreich, Deutschland und den Niederlanden gezeigt. Neben den Arbeiten für den Galerieraum malt er zahlreiche Murals. Etnik ist einer der gefragtesten Urban Art Künstler Italiens.Senden Sie uns eine Nachricht, wenn Sie Interesse an Werken von ETNIK haben und den Katalog (PDF) mit den verfügbaren Arbeiten von ETNIK erhalten möchten. Weitere Arbeiten von ETNIK in unserem Shop

Jana & Js sind ein eingespieltes Duo: Die Österreicherin Jana und der Franzose JS arbeiten seit 2006 gemeinsam an einer Bildsprache, die ebenso im öffentlichen Raum wie in Ausstellungsräumen zu Hause ist. Inspiriert von der Stadt und ihrer Architektur im Wandel der Zeit sowie von deren Bewohnern und Betrachtern, sprühen sie urbane Landschaften, Architekturdetails und Porträts in einem Spiel aus Reflexionen und Transparenzen.In ihren Bildern setzen sie sich mit der Situation des Menschen im Lebensraum Stadt auseinander: Vor dicht gedrängten Architekturlandschaften zeigen sie Individuen, die zugleich verloren und isoliert, aber auch suchend, sehnend und hoffnungsvoll wirken. Im Kern geht es Jana & Js dabei um Vergänglichkeit, um die physische Dimension von Zeit und um die emotionale Beziehung der Stadtbewohner zu ihrer sich stetig wandelnden urbanen Umgebung.Gearbeitet wird in einer mehrlagigen Stenciltechnik nach Artiste-Ouvrier – gemeinsam entwickelt im Kollektiv WCA (Working Class Artists) –, ausschließlich mit eigenen Fotografien als Vorlage. Neben der Malerei fertigt das Künstlerpaar auch Skulpturen aus Holz und Metall: komplex ineinander verschachtelte Fassadenelemente, auf die sie an Wohnwaben erinnernde Häuserfronten malen.Jana wurde 1985 in Salzburg geboren, JS 1981 in Paris. Nach langjährigen Aufenthalten in Madrid und Paris leben und arbeiten Jana & Js heute in Salzburg. Ihre Werke waren unter anderem im öffentlichen Raum und im Urban Nation Museum in Berlin zu sehen.

In Théo Lopez' Bildern gleiten Linien über die Leinwände. Sie folgen imaginären Freiformen, schwingen im harmonischen Rhythmus, nehmen gerade Wege, um plötzlich ihre Richtung zu ändern. Dabei definieren sie Formen, die an Wild-Style-Graffiti erinnern und von Dadaismus und Surrealismus inspiriert sind. Nach weiteren Einflüssen gefragt, nennt Théo Lopez die russischen Konstruktivisten und den abstrakten amerikanischen Expressionismus. All diese Richtungen vereint Théo Lopez in Werken, die der zeitgenössischen Kunstrichtung des Graffuturismus zuzuordnen sind. Auffällig sind neben der ausdrucksstarken Formensprache auch sein gekonnter Umgang mit Licht und Schatten und der Einsatz kräftiger Farben, die seinen Werken eine wunderbare Lebendigkeit verleihen. Théo Lopez ist eines der besonderen Talente der französischen Urban-Contemporary-Szene. Er wurde 1989 in den Pariser Vorstädten geboren und lebt und arbeitet mittlerweile in Barcelona. Bereits 2008 wurde er von der Kunstsammlung 9ème Concept eingeladen, für die er mehrere große Projekte auf internationaler Ebene realisierte. Seitdem arbeitet Théo an seinem Ausdruck und seiner Bildsprache; dabei hat er sich immer weiter vom Gegenständlichen zum Abstrakten, vom Effekt zum Wesentlichen weiterentwickelt. Die Werke des noch jungen Künstlers wurden in einer Vielzahl von Ausstellungen und Publikationen vorgestellt. Einige seiner Werke sind Teil der Kollektion von Nicolas Laugero Lasserre und im Art42 Urban Art Museum in Paris ausgestellt.