Künstler

Was, wenn der Mensch mit seinen Maschinen nur schlecht kopiert, was die Natur längst perfektioniert hat? Der französische Künstler ARDIF (Paris) macht genau diese Frage zum Zentrum seines Werks.

Bevor er zum Pinsel griff, tanzte Alexis „Bust" Stephens – und genau das sieht man seinen Bildern bis heute an: Bewegung, festgehalten in Farbe.

Daniel Kalinski, aka CHAZME, ist für seine Darstellungen von surrealen, verschachtelten und komplexen Architekturen bekannt – Brutalismus trifft auf Poesie.

FAKE bringt mit Farbe, Ironie und Humor ein Lächeln in den öffentlichen Raum – der niederländische Künstler gilt als Pionier der Stencil-Art.

Japanische Tradition und Holzschnitte treffen auf Urban Art. Der irisch geborene, in London lebende Künstler Fin DAC malt starke Frauen zwischen den Welten: fein in Schwarz-Weiß gezeichnet, mit kräftigen Farbakzenten.

Urban Art als demokratischste aller Kunstformen: Guy Denning verbindet traditionelle Malerei mit Punk, Collage und politischer Erzählung.

Jana & Js malen die Stadt als Ort der Sehnsucht und der Einsamkeit zugleich – ein österreichisch-französisches Duo, das seit 2006 gemeinsam arbeitet.

„Les Enfants Terribles": L.E.T. zählt seit 1992 zu den Urgesteinen der Street Art – hochkontrastierte Cutouts mit Witz und scharfer Beobachtungsgabe.

Marc C. Woehr verdichtet Graffiti-Formen zu strengen, farbklaren Holzreliefs – inspiriert von Architektur, Stadtplanung und Minimalismus.

Milu Correch verbindet lateinamerikanischen Muralismo mit Mythen, Märchenfiguren und der Geschichte der Hexenverfolgung. Ihre Wandbilder stehen in Buenos Aires, Europa und Brasilien und erklären bewusst nicht alles.

Natalia Rak erzählt Geschichten zwischen Traum und Wirklichkeit, mit kräftigen Farben und einer bewusst weiblichen Perspektive. Ihre Figuren stehen in surrealen Szenen, die aus Folklore und Märchen schöpfen, und laden die Betrachtenden ein, die Geschichten selbst weiterzudenken.

Roman Klonek verdichtet skurrile Kreaturen und Mensch-Tier-Metamorphosen zu poppig-surrealen, oft absurd anmutenden Holzschnitten.

Pixelpancho erzählt von einer vergessenen Welt, in der verbeulte Roboter langsam unter dem Staub zerfallen. In surrealen Bildern, in denen Menschen, Marionetten und Maschinen verschmelzen, verhandelt er die Symbiose aus Organischem und Anorganischem.

Sébastien Preschoux zeichnet oszillierende, geometrische Linien, die wie am Computer erzeugt wirken, und setzt ihnen eine bewusst langsame Handarbeit entgegen.

SAM3 malt schwarze Silhouetten, die sich mit ihrer Umgebung verwandeln. Ironisch, poetisch und provokant geben seine Wandbilder ihre Botschaft nur nach und nach preis.

Gesichter ohne Blick, Körper im Raster kühler Geometrie: SKIO malt die Anonymität der modernen Stadt mit chirurgischer Präzision – zwischen Figuration und Architektur.

Wild-Style-Graffiti, Dadaismus, Surrealismus, russischer Konstruktivismus und abstrakter Expressionismus: Théo Lopez vereint alle Einflüsse im Graffuturismus.

Various & Gould sind Grenzgänger auf verschiedenen Gebieten. Sie stehen für die schlichte aber wirkungsvolle Formel: 1 + 1 = 3. Gemeinsame Interessen wie die Liebe für Papier

Vermibus dissolves the colours of photographs with solvents, turning advertising images into something new. As an adbuster, he alters posters and hangs them back in their original place.

STF MOSCATO ist ein französischer zeitgenössischer Künstler, der 1976 in Marseille geboren wurde. Inspiriert von Punk-Rock und dem Trash-Stil der 90er Jahre nutzt STF Plakate und in der

p style="text-align: justify;">Otto Schade Otto Schade (auch bekannt als "Osch") ist ein in London ansässiger chilenischer Künstler. Schades Werke sind von abstrakt - surrealer Kunst und Pop-Art beeinflusst

Monkeybirds Arbeiten reflektieren die Suche nach einer Balance zwischen Träumen und Wirklichkeit. Ihre mit Symbolen und Allegorien aufgeladenen Arbeiten sind eine Begegnung mit dem menschlichen Fortschritt, mit dem

John Wentz ist ein zeitgenössischer Maler, der in seinem Werk der Erforschung der menschlichen Figur und deren Natur nachgeht. Dabei experimentiert er mit einer Kombination aus klassischen und

Ruben Carracsco Ruben Carrasco wurde in Mexiko geboren, wo er auch seine Kindheit und Jugend verbrachte. Nach dem Studium der Bildenden Kunst an der Anahuac University in Cancun

Claudio Ethos ist ein brasilianischer Urban Art Künstler. In seinen Werken beschäftigt er sich mit der visuellen Interpretation der vielschichtigen Wechselwirkung zwischen Individuum und Gesellschaft. Seine Bilder wirken

Das italienische Künstlerduo Orticanoodles ist für seine außergewöhnlich komplexe und vielschichtige Stenciltechnik bekannt. Wally und Alita lernten sich kennen, als Wally nach seiner Lehre an der Kunsthochschule Carrara

Was bedeutet DOPPELDENK ? DOPPELDENK ist ein Neologismus, der aus dem 1947 entstandenen dystopischen Roman „1984“ von George Orwell entstammt. Das dem Begriff zu Grunde liegende Konzept, ist

Etnik ist das Alias des italienisch-schwedischen Künstlers Alessandro Battisti. Während seines Studiums an der Kunsthochschule Florenz macht Etnik Bekanntschaft mit Italiens bekanntesten Grafitti Writern und widmet sich fortan

Wolfgang Krell fand bereits 1984 seine Leidenschaft für die Sprühdose in der Dortmunder Graffiti Szene. Von Anfang an hat er die Möglichkeiten mit dem Material Sprühlack immer weiter

Der aus dem Ruhrgebiet stammende Urban Artist DECYLCE hat in den letzten Jahren mit seinen ebenso technisch versierten wie provokanten Paste-Ups in vielen Städten Akzente gesetzt. An markanten

Die gebürtige Spanierin Andrea Michaelsson ist weltweit bekannt für ihre Stencil-Arbeiten, die sie sowohl auf Leinwand als auch auf große Häuserfassaden malt. Dabei portraitiert sie große Frauenpersönlichkeiten, die